13 августа мы побывали в малом зале Театра на Таганке на пресс-показе спектакля «Дом Бернарды Альбы» по мотивам пьесы Федерико Гарсиа Лорки в постановке Александра Карпушина и делимся своими впечатлениями от увиденного.
Отмечу сразу, «Дом Бернарды Альбы» в постановке Александра Карпушина — это переработанная и переосмысленная история о жизни Бернарды Альбы и её дочерей, но в ней всё так же живёт дух Федерико Гарсиа Лорки, в ней есть его фантасмагоричность, есть психологизм во взаимоотношениях того, кто хочет своим детям лучшего, но не очень понимает, в чём это самое лучшее может проявляться для каждого из них. Потому что собственная модель поведения и жизненные принципы этого человека основаны на том, что было впитано в его сознание в собственном раннем детстве от деспотичной матери.
«Дом Бернарды Альбы» — это неприступная крепость внутри каждого человека, который с одной стороны жаждет из неё выбраться, а с другой — не очень понимает, что он за её пределами будет делать.
То, о чём Карпушин говорит со сцены Театра на Таганке по средствам пьесы Лорки — это крик души, которая буквально молит, чтобы не только Бог, но и близкие люди вокруг наконец-то заметили и услышали её! Ведь как часто, находясь в мире людей, человек остаётся в вакууме одиночества, которое сжигает его чувства и эмоции, превращая его собственную личность в инструмент манипуляций со стороны того, кто имеет над ним психологическую власть.
После смерти своего второго мужа Бернарда Альба в исполнении Любови Селютиной объявляет в доме восьмилетний траур с жёсткими ограничениями и строгой изоляцией от внешнего мира, она хочет, чтобы традиции поведения её предков продолжались и в жизни её пятерых дочерей. Она так решила, потому что считает, что этот шаг оградит её детей от ненужных им проблем. Но все такие разные по характеру дочери не желают нести этот бессмысленный в их понимании траур, и они, каждая по-своему, этому сопротивляются.
Бернарда хочет сохранить внутри Дома свой собственный миропорядок, будучи уверенной, что в нём любимые ею дочери будут счастливы. Но её понимание счастья основано исключительно на материальной составляющей, где важно, чтобы дети были накормлены и напоены, чтобы они не нуждались ни в чём, что составляет их быт. А заглянуть в их души она не способна, потому что долгая жизнь с нелюбимым мужчиной заморозила её собственную душу.
В этом мире осталось лишь одно напоминание о том, что когда-то и она чувствовала себя женщиной, которая испытала настоящую любовь — её первая дочь Ангустиас, роль которой на сцене воплотила Дарья Десницкая. Скоро ей исполнится 40 лет, но, будучи плодом любви, она сама так и не открыла в себе женщину, не познала счастья материнства, она словно птица, запертая в клетку, которой уже никогда не взлететь, потому что её изломанная душа не знает как это сделать.
Сёстры Ангустиас завидуют ей из-за того, что она является единственной наследницей оставленного ей после своей смерти состояния первым мужем Бернарды. А узнав, что мать согласна отдать свою старшую дочь замуж за 25-летнего Пепе, младшие сёстры Ангустиас начинают открыто выражать ей свои ненависть и презрение, обосновывая это тем, что молодой мужчина интересуется ей исключительно из меркантильных побуждений, на самом же деле каждая из них сама хотела бы оказаться на её месте, чтобы наконец-то начать жить своей жизнью, а не тем подобием существования, которое предопределила им их мать.
Сцена, на которой происходит всё действие спектакля, представляет собой потухшее жерло вулкана, из безжизненного чрева которого иногда вырывается дым. Ещё перед началом действия служанка в исполнении Галины Володиной под заводную турецкую музыку молчаливо очищает потухшую магму от видимых только ей пятен, а с третьим звонком к началу спектакля на сцене воцаряется тишина и на ней появляется Понсия — экономка в доме Бернарды Альбы в исполнении Аллы Смирдан, которая знает все тайны о её обитателях: и о живых, и о тех, кто уже отошёл в мир иной.
Но если мёртвым слышать о себе правду не страшно, то живым неприятно, когда кто-то выворачивает всё содержимое их души всем на показ, потому что человеку даже самому себе подчас трудно признаться, что его волнует по-настоящему, не то, что другим — даже самым близким. В доме Бернарды Альбы все вокруг долгое время говорят друг другу одно, а думают совсем другое. Но правда всё равно прорвётся, так же как цветы, готовые расцвести даже в жерле вулкана.
Первой громко противится материнской деспотии младшая дочь Бернарды — импульсивная бунтарка Адела в исполнении Анастасии Лазукиной, которая вместо траурного платья надела яркое зелёное, она тайно встречается с Пепе и сама мечтает стать его женой. Известие о скорой свадьбе с Пепе её старшей сестры Ангустиас буквально доводит Аделу до истерики, ей нестерпимо больно и просто невозможно радоваться за другого, пусть даже близкого ей человека, потому что в её грёзах этот молодой мужчина принадлежит только ей одной.
Других дочерей Бернарды тоже пожирают изнутри демоны страстей и обид на свою судьбу: но если Магдалена в исполнении Марфы Кольцовой пребывает в состоянии вечного скепсиса и смиренного принятия норм поведения, установленных её матерью, то та же Мартирио, сыгранная Александрой Басовой — это искалеченный морально и физически человек, который способен только завидовать и мешать свободному выбору других, а Амелия, роль которую на сцене воплотила Юлия Стожарова, протестует против деспотии не через открытый бунт, а при помощи внутреннего смятения и редких вспышек раздражения, в том числе в разговорах с прислугой. Она знает границы, через которые никогда не переступит.
Роль прислуги, к слову тоже очень важна, они два разных взгляда наблюдателей: Понсия — озлобленная на свою хозяйку женщина, у которой та украла счастье, её душу насквозь пропитала скверна тягостной ненависти к Бернарде и непреодолимое желание идти поперёк всем её требованиям, а молчаливая служанка — как родник, который обязательно найдёт, где вырваться на поверхность и показать, как широк её внутренний мир, как он её переполняет, иногда даже через край, но он живой, настоящий, и хочется верить, что эта живая сила обязательно прорастёт даже там, где вокруг лишь пепел и мрак.
В постановке Александра Карпушина открытый финал, он не столь трагичен как в пьесе Федерико Гарсия Лорки, авторы спектакля оставляют зрителям надежду, что, несмотря на замкнутость круга жизни в «Доме Бернарды Альбы», из него можно вырваться, если открыть свою душу счастью и любви…
«Дом Бернарды Альбы»
Создатели спектакля:
Режиссёр-постановщик — Александр Карпушин
Художник-постановщик — Ксения Кочубей
Художник по свету — Игорь Фомин
Ассистент по пластике — Дарья Авратинская
Саунд-дизайн — Евгения Белинкис, Данила Жаринов
Помощник режиссёра — Мира Ардашева
Действующие лица и исполнители:
Бернарда Альба — Любовь Селютина
Понсия — Алла Смирдан
Служанка — Галина Володина
Ангустиас — Дарья Десницкая
Мартирио — Александра Басова
Адела — Анастасия Лазукина
Магдалена — Марфа Кольцова
Амелия — Юлия Стожарова
Текст: Олег Бухарев и Наталья Бухарева.
Фото: Олег Бухарев.
Фотоальбом со спектакля «Дом Бернарды Альбы»
*Возрастные ограничения 18+.
